從“閎約深美”到“虹約申美”，這歷史性的重聚將勾勒出海派美術百年來怎樣的精神圖譜？又如何解碼兩代上海美專的藝術弄潮與傳承？由上海市對外文化交流協會、上海市虹口區文化和旅游局主辦，朱屺瞻藝術館、卡咔度藝術空間承辦的“虹約申美——劉海粟與兩代‘上海美專’繪畫作品展”于2024年12月14日至2025年1月12日在朱屺瞻藝術館舉辦，現場大咖云集、觀眾絡繹不絕。
圖片說明：“虹約申美”展開幕剪彩儀式現場。（左起：展覽總策展人胡曉芒，展覽總顧問劉蟾，著名國畫家陳家泠，虹口區委常委、宣傳部部長吳強，上海市對外文化交流協會副會長兼秘書長鄧曉賢，虹口區人民政府副區長陳筱潔，原上海文廣局藝術總監、國家一級導演劉文國）
本次展覽以“兩代上海美專發展與海派美術傳承”為主題，分為“虹口弄潮”“藝海傳承”“再起新航”三個板塊，展出45位藝術家的53幅繪畫作品，首次從虹口角度出發，打量和解讀上海美專這個“新興藝術策源地”。
本次展覽總顧問、劉海粟之女、畫家劉蟾在接受《茗家漫話》采訪時表示：“我非常欣慰父輩們的事業在新時代得以傳承和發揚，展出的作品中，既有傳統的中國畫，也有油畫、水彩、版畫等外來藝術。這正體現了上海美專海納百川、百花齊放的追求，也是海派文化的精髓。”
虹口“文化三地”賡續城市文脈
虹口，被譽為“海派文化發祥地、先進文化策源地、文化名人聚集地”。
虹口流淌著紅色血脈，賦予了“先進文化策源地”的精神力量。虹口85處紅色文化舊址遺址紀念設施，41處不可移動革命文物，每一處都可以挖掘出“先進文化”的精神力量。從話劇《浪潮》《前哨》到《千里江山圖》的舞臺演繹，中共四大紀念館、左聯會址紀念館、李白烈士故居、陳云1925書局等紅色場址改造提升，標志著四川北路紅色文化生態示范區的形成。
圖片說明：領導和嘉賓在開幕儀式現場
中西方文化在虹口交融碰撞，形成了“海派文化發祥地”的城市肌理。虹口有303處不可移動文物，建筑類型豐富，海派氣息濃厚。如今，“內山書店舊址”打造成為“1927·魯迅與內山紀念書局”，“五卅烈士墓遺址”開辟為五卅烈士紀念廣場，雷士德工學院修繕成為上海創新創意設計研究院，“公益坊”煥新成為“今潮8弄”新海派文化展示空間，勝利電影院重新整裝歸來，不斷探索海派文化表達新方式和賦能文旅消費新可能。
為傳承“文化三地”基因，打響虹口文化品牌，本次“虹約申美”展覽著重聚焦于虹口孕育出中國第一所現代意義上的美術專門學校——上海美專的歷史根基，以“上海美專虹口之根”為起始點，梳理百年來海派美術的演進以及兩代上海美專蘊藉牽連著的人文余脈。
虹口區委宣傳部副部長、區文旅局局長童科在開幕式致辭時表示：“2024年適逢上海美專建校112周年，本次展覽從虹口文化在地性的維度出發，梳理百年來海派美術的演進，凸顯上海美術的歷史人文價值，同時進一步打響了虹口‘文化三地’品牌。”
虹口為何能吸引藝術弄潮兒的目光
“虹約申美”展深度探究了上海現代美術教育的航船為何能從虹口啟航，并由此影響了百年中國現代美術。
1912年上海圖畫美術院選址虹口并非偶然。“虹口”，因為一條“虹港”從北面匯入黃浦江而得名。虹口的開發，始于1863年，當時“越界筑路”主要集中在虹口一帶，蘇州河上陸續建造的外白渡橋、乍浦路橋等永久性橋梁，方便了兩岸商人和市民的往來，一舉解決了跨河發展的瓶頸，虹口的經濟在19、20世紀的交替之際贏得了迅猛發展的機遇。
圖片說明：“虹約申美”展現場
經濟的繁榮又為文化發展提供了基礎和平臺，一大批文學青年來到上海，虹口的“亭子間”成了作家群體的首選，魯迅、成仿吾、馮雪峰、夏衍、丁玲、沈從文等文學大家都在虹口留下了足跡，名聞遐邇的商務印書館也在虹口開設了分店；1907年8月，中國最早的商業電影院——科隆影戲院（即虹口大戲院）開門迎客，乍浦路海寧路一帶一度成為上海電影院最集中的區域；電影市場的興起，帶動了上海電影和演藝事業的發展，早期影星胡蝶、阮玲玉和許多越劇、京劇、滬劇名伶，利用虹口良好的觀眾基礎，把這里作為事業發展的根據地；虹口又是中華現代體育運動的發源地，1900年，上海青年會在靶子場路（現武進路）修建了體育場，每年舉辦運動會；1905年建造的虹口公園，不但擁有號稱“遠東最精美”的大草坪，還是多屆“遠東運動會”的舉辦地。
因此，是虹口得天獨厚的經濟和文化發展優勢，吸引了劉海粟等一眾藝術弄潮兒的目光，從此，上海現代美術教育的航船從“虹口港”啟航，駛向藝術的彼岸。
圖片說明：陳家泠 《清荷》
參展藝術家代表、著名國畫家陳家泠在接受《茗家漫話》采訪時表示：“我到上海已經有60年，正是在上海美專以及上海的土壤滋養下，讓我完成了從‘毛桃’到‘水蜜桃’式的飛躍式成長。在我后來的美術創作實踐中，幫助我進一步夯實中國畫基礎，同時洋為中用，實現傳統文化的創造性轉化和創新性發展。上海既然是‘海’，就要‘興風作浪’，我們要興中華民族偉大復興的‘龍卷風’，要作新時代、新海派、新創作的‘驚濤駭浪’。”
上海美專的“虹口之根”
1912年11月23日，由劉海粟、烏始光等人集資創辦于上海虹口乍浦路8號的“上海圖畫美術院”（后改名“上海美術專科學校”，簡稱“上海美專”），成為中國現代美術教育的開端。
圖片說明：徐詠青 《月份牌》
上海美專發軔之初，在虹口幾經遷址，愛而近路（今安慶路）東首6號洋房、四川路橫浜橋南全福里8號、海寧路10號三層樓洋房，構成了上海美專的“虹口之根”。
圖片說明：李詠森 《桂林水彩》
“虹約申美”展覽充分挖掘史料，鉤沉了上海美專的“虹口之根”，還打撈式發掘了部分上海美專師生的“虹口之緣”。
圖片說明：潘思同 《天目山下》
中國第一代水彩畫先驅人物潘思同，曾在虹口北四川路東橫浜路45號創辦了白鵝繪畫研究所；曾求學并任教于上海美專的沈之瑜與同道者在虹口創辦了線上畫會,請來虹口江灣畫室創辦人、中國第一代留洋油畫家陳抱一擔任教學。
抗戰時期，上海美專師生投入賑濟工作中，創作作品舉辦多次書畫義賣展覽；他們走出校門家門，走向抗戰前線，以藝術家特有的方式開展美術救國和抗日宣傳活動。在上海解放前夕，上海美專師生戰斗在“反饑餓、反內戰”的前列，成為上海大專院校中的“民主堡壘”。
至1952年上海美專遷離上海，這四十年間，它所留下的文化與精神遺產，成就了一部中國現代美術教育與新興藝術的啟示錄。
兩代上海美專的歷史交匯
1952年，上海美專和蘇州美專與山東大學藝術系合并，遷往江蘇無錫成立“華東藝術專科學校”，后遷往南京，更名為“南京藝術學院”。
圖片說明：朱屺瞻 《晴山余雨姿》
然而大上海不能沒有美術學院，在美術界許多有識之士的積極奔走和相關領導的決策下，1960年“上海市美術專科學校”重新創辦，成為新中國成立后上海第一所正規的高等美術院校。
圖片說明：趙延年 《魯迅先生像》
圖片說明：吳漢英 《秋韻》
雖然第一代上海美專已遷離上海多年并改名為南京藝術學院，與新上海美專沒有任何行政上的關聯，但是新上海美專無論是其專業教師的教育背景，還是海派藝術的教學理念，卻與第一代上海美專有著千絲萬縷的聯系，從這個意義上說，新上海美專就是第一代上海美專的繼承和發展。
圖片說明：哈定 《外白渡橋》
圖片說明：俞云階 《奮搏》
圖片說明：俞子才 《泉聲四時雨》
圖片說明：楊正新 《春江》
圖片說明：陳古魁 《葫蘆》
圖片說明：韋太 《繁花似錦》
新上海美專也幾經易址。直至1983年6月上海大學組建，升格為上海大學美術學院。
圖片說明：王劼音 《林中小屋》
兩代上海美專在時代變革中交織融匯，海派藝術精神內核一脈相承，曾就讀、工作于老上海美專的學生、老師，成為了新上海美專的領路人與教育者。
圖片說明：樂震文 《空山新雨后》
而由新上海美專延伸至今的上海大學上海美術學院，堅持“深實博約，德藝雙修”的辦學理念，以“發揚‘上海美專’精神，創立海派美術教育體系”為目標。
上海市對外文化交流協會副會長兼秘書長鄧曉賢在開幕式致辭時表示：“上海美專是上海的驕傲。此次展覽是兩代上海美專的歷史交匯，也是上海乃至中國美術教育史中的一段難忘記憶。”
圖片說明：方世聰 《祖國母親》
參展藝術家代表、著名油畫家方世聰在接受《茗家漫話》采訪時呼吁：“作為第二代上海美專人，我深感自豪。我主張：藝術即精神。希望今后能多舉辦一些諸如此類的藝術盛宴，‘藝’起同行，弘揚海派精神。”
45位“弄潮兒”53幅名作匯聚大展
跨度近百年的上海美專人被本次展覽所記取，一大批深藏于上海美專師生家屬后代或實力藏家的上海美專人的作品現身本次展覽。其中，包括第一代上海美專的劉海粟、汪亞塵、朱屺瞻、徐詠青、謝之光、李詠森、陳秋草、潘思同、施南池、周碧初、王個簃、趙延年、冉熙、程十發、孟光、吳漢英等，第二代上海美專的哈定、張充仁、俞云階、江寒汀、唐云、張雪父、胡問遂、俞子才、方增先、陳家泠、楊正新、陳逸飛、方世聰、萬福堂、陳古魁、韋太、張培礎、王劼音、周根寶、毛國倫、朱剛等，上海大學美術學院時代的施大畏、黃阿忠、陸志文、樂震文、王孟奇、牛安、鮑鶯等，以及特邀參展藝術家劉蟾。
圖片說明：劉海粟 《洞庭漁村》4米長卷（局部）
圖片說明：劉海粟 《上海廟會》
上海美專創始人、“新興藝術策源地”的重要奠基者劉海粟先生8件代表性作品將呈現他在國畫、油畫創作上的全面才華。其中，有劉海粟先生不同年代分別用油畫和國畫表現的黃山盛景；1955年創作的《洞庭漁村》4米長卷；創作于1962年的重要油畫作品《上海廟會》，是將印象派繪畫與中國寫意畫法相結合的產物，有著美術史上的重要意義。
圖片說明：劉海粟 《黃山清涼臺寫生》
圖片說明：劉蟾 《牡丹》
“蔡元培先生提出‘閎約深美’的校訓，我父親也以此作為對自己的要求。他認為成為一名真正的藝術家不僅僅是拿起畫筆畫畫那么簡單，繪畫必須要有自己的性格，任何臨摹得再像的作品，都不是自己的作品。他畫畫時融入了很多自己的感受，表現方法多姿多彩。比如：《上海廟會》畫了那么多人物，卻并沒有將他們勾勒得很詳細，而是用油畫的筆觸傳達出中國氣韻，寥寥數筆就將當年青浦廟會的熱鬧氛圍表現了出來；他畫的潑墨黃山，水墨淋漓，是他想象中的黃山。”本次展覽總顧問、劉海粟之女、畫家劉蟾在接受《茗家漫話》采訪時回憶道。
圖片說明：孟光 《風景》
陳逸飛創作于1975年的素描《孟小莉肖像》，為我們講述了陳逸飛與他上海美專恩師孟光的故事。1940年畢業于上海美專的孟光是“閎約深美”校訓的忠實實踐者，他1950年代創辦的“孟光畫室”云集了許多滬上美術青年，他也曾在新上海美專和上大美院任教，桃李滿天下，他創造了具有海派特色的素描教學體系。孟光是陳逸飛的藝術引路人，陳逸飛描繪孟光女兒的這幅素描，是用恩師所教的“上海式素描”向恩師致敬。“這幅作品畫得特別傳神，哥哥一直將其視為傳家寶來珍藏。傳承是最重要的。不管是孟光老師、陳逸飛，還是我們其他人，都應該把劉海粟代表的上海美專精神代代傳承下去。”陳逸飛胞弟、油畫家陳逸鳴在接受《茗家漫話》采訪時表示。
圖片說明：陳逸飛 《孟小莉肖像（孟光女兒）》
談及策展初衷，本次展覽總策展人胡曉芒在接受《茗家漫話》采訪時表示，展覽之名“虹約申美”，是取上海美專以蔡元培先生題詞的校訓“閎約深美”之諧音。“虹”指“虹口”，“申”指“申城”，展覽名稱連接起虹口與上海美專的歷史因緣，更輝映出上海的城市人文底色。據他透露，本次展覽中有部分作品是從上海美專名家的后代家中借出，彌足珍貴；有的作品還是第一次公開展出，如陳秋草、張充仁、謝之光、汪亞塵、施南池等名家作品，經多年珍藏從倉庫中取出，有打開一部塵封歷史的感覺。
圖片說明：張充仁 《人物肖像》
圖片說明：謝之光 《人物》
圖片說明：汪亞塵 《九如圖》
作為由深耕文化新聞三十載的資深媒體人成功轉型的獨立策展人，胡曉芒曾先后以張大千、吳昌碩、陳家泠、傅抱石之女傅益瑤等名家名作為主題策展近三十場。提及本次展覽與以往的不同之處，胡曉芒認為這次學術性強、歷史跨度大、意義深遠，且涉及畫家多、藝術作品五花八門真偽難辨，這次不僅僅是藝術的梳理，還是歷史的梳理和學校發展的梳理。“要在這么短的時間內，既要考慮年代性，還要兼顧藝術感，在一個專業的公共空間里辦好這場跨越百年的藝術展覽，談何容易？但出乎意外的是，征集工作非常順利，不到一個月的時間，作品就從各地匯集上海，這是一股藝術的力量，更是上海美專的精神傳承。”胡曉芒如是說。 【文/《茗家漫話》專欄 王一茗 汪瑞林】