前 言
葉淺予先生（1907-1995）是我國著名漫畫家、速寫大師、國畫家、美術教育家。先生早年致力漫畫藝術，為我國漫畫藝術的先驅者。20世紀40年代后，以其深厚的速寫功力融入國畫，開創了中國人物畫新境界。先生長期擔任中央美術學院國畫系主任，創立了“傳統、生活、創造”三位一體及“臨摹、寫生、創作”三結合的中國畫現代教學體系，對現代中國畫發展影響深遠。
先生畢生從事速寫藝術，本不離身、手不停筆。自20世紀30年代到90年代, 速寫伴隨了先生藝術生涯始終，留下了大量速寫作品，是其“自強不息”藝術精神的感人寫照和極其寶貴的藝術遺產。
先生曾任中國國家畫院前身中國畫研究院副院長，對畫院的建設和發展做出過重要貢獻。他為人正義剛直，生性淡泊豁達，將其一生的重要創作和收藏都化私為公，分別捐贈國家相關機構和家鄉。或許是中國畫研究院負有研究職責之原因，先生捐贈我院的作品，尤其是速寫作品最成體系，蓋由先生親自精心選出，基本涵蓋了先生藝術創作的完整時間跨度和全部題材類型，這也是展覽以“自選”為題的原因。
中國國家畫院是中國書畫創作與研究的國家級學術殿堂，對院藏作品的整理、研究和展覽是我院重要的基礎性學術建設工作；同時，對前輩藝術大師的學習和研究，對促進我院藝術創作從高原邁向高峰，亦具有相當的現實借鑒意義。
展覽得到了葉淺予先生家屬、桐廬葉淺予藝術館、中央美術學院美術館大力支持，特致感謝。
中國國家畫院
2020年7月
葉淺予，1907年3月31日出生于浙江省桐廬縣，自幼熱愛繪畫及民間藝術。中學畢業后赴上海，從事過廣告、書籍插畫、染織設計、舞臺布景等工作，后主要從事漫畫創作，并與張光宇等創編《上海漫畫》周刊，主編《時代畫報》，發表了長篇連環漫畫《王先生》。抗戰時期成立并領導抗日漫畫宣傳隊，致力于抗日宣傳工作，并在香港主編《今日中國》畫報。1933年以來，長期從事生活速寫。1942年始，以傳統筆墨創作人物畫，為中國畫開辟了新的境界。1947年應聘執教于北平藝專，后歷任中央美術學院教授兼國畫系主任、中國畫研究院副院長，并任中國美術家協會歷屆副主席及第二至七屆全國政協委員。1979年恢復原職后，將補發工資全部捐贈中央美術學院作為國畫系獎學金。1988年將其個人大部畫作、藏畫、藏書捐贈家鄉桐廬縣。晚年雖多病體衰，仍堅持作畫著書，并組織師生藝術行路團，深入生活，進行創作和研討。
葉淺予畢生從事藝術教育，并建立了一套中國畫教學體系；同時勤奮創作，兼顧理論研究，以其多方面的藝術實踐和培育新人，為中國美術事業做出卓著貢獻，成為中國畫一代宗師。
一九九五年五月因病逝世，享年八十八歲。
葉淺予在教學中
葉淺予與小朋友一起畫畫
1990年，葉淺予師生藝術行路團在浙江
眾家談
黃苗子：葉淺予的國畫革新
葉淺予的用色， 主要是為了顯出墨的光彩，色的作用只是用來烘托墨。這本來是明代的徐青藤、陳白陽，清代的揚州八怪以至趙（之謙）、吳（昌碩）、齊（白石）等花鳥畫家的傳統方法，葉淺予只不過是第一個把這種風格運用到人物畫的創作中去罷了。葉淺予的用墨十分講究，這也是他近 20 年來從齊白石、黃賓虹等花鳥、山水畫的方法，借鑒到人物畫中來的技法。葉淺予對于傳統技法不是盲目繼承，而是有選擇、有目的地去借鑒的，是“古為今用”的。上世紀50年代以后，山水花鳥畫有很多杰出的作家，他們有嶄新的面貌和鮮明的時代精神。人物畫方面，從徐悲鴻開始，就嘗試著以中國傳統的技法和工具，表現現代人物和現代生活。葉淺予是進行這種嘗試的老畫家之一，他的舞蹈作品是被公認為成功的。正如張仃在1963 年讀了葉淺予的人物畫后寫的，葉淺予的各種嘗試，“在當時，對于國畫的推陳出新，有它的重要意義。”這就是葉淺予在我國國畫革新方面的貢獻。
（選摘自黃苗子所作《裁得彩練當空舞——我所了解的葉淺予》）
周韶華：葉淺予的“情態結構”
葉先生對“情態結構”的創造，完全是心靈韻律的需要，是以抽象的運動線條為骨架的空間構造。它是以人的風采、氣度、情愫、神韻為藝術表現中心的，是以形體的節奏美和運動結構美為基本特征的。因此，首先進入角色的是畫家本人。……他完全進入了角色，有時幾乎使你難于分辨出誰是畫中人，誰是作畫人。與其說那是畫中人，不如說這是葉老在與畫中人同歡樂共歌舞，情與畫渾融一體了。
這位老人有一顆純真的童心和直吐胸臆的天性，從不以老子天下第一自居，感覺不到他是封建社會的過來人。古稀之后，不耕硯田無樂事，情之所鐘，筆墨洋洋灑灑，這些等等，不僅溢于言表，成為他為人的風格，而且也深藏在他的“情態結構”底蘊中。“情態結構”已經化為他心中的一束光，總在為整體運動結構而召喚，無時不在用情態節奏統率筆墨色彩，因為他心中沒有什么掩飾，用不著雕鑿，有真貨就不必賣假藥，絕對不以媚顏去討好于人，情真意誠，美就在其中。他就是這樣在把握自己。
（選摘自周韶華所作《葉淺予藝術特征概論》）
盧沉：葉淺予的舞臺速寫
畫舞臺速寫，特別是捕捉瞬息多變的舞蹈動態，這需要特殊的本領。能畫好舞臺速寫的可以說是寥寥無幾。正是在這一高難度的領域，充分顯示了葉老高超的速寫才能和深厚的藝術功力。葉老的舞蹈速寫有兩種，絕大部分是在看戲看舞時當場畫的鉛筆速寫，用筆快速、果斷、一氣呵成、形神兼備。我覺得捕捉動態的速寫尤其精彩。葉老善于抓住最好看的瞬間動作，寥寥數筆，筆略而意周，許多生動的舞蹈速寫如《天鵝湖》《快樂的羅嗦》等，富有動態的美妙神態，令人過目難忘。這類速寫最能體現葉老獨特的藝術造詣。還有一些用毛筆畫的舞臺形象，如收編在《舞臺人物》速寫集里的《天鵝湖》《劉三姐》《周信芳》和《蓋叫天》等，形象和畫面都比較完整，有的近于繡像，如茶館人物，這大都是為了當時報刊刊用的需要，根據鉛筆速寫加工整理的。這與現場速寫自有不同的品味。除了仍保持速寫的生動性，線條里還增加了毛筆勾勒的書法趣味。這已不是通常概念的“速寫”，有較多的藝術加工成分，也可以說是速寫式的創作。
（選摘自盧沉所作《葉淺予的速寫藝術》）
楊力舟：葉淺予的格調精神
葉淺予先生秉性一向剛正孤傲，這也體現在他的藝術作品上。本事高強而才氣充溢，然
而不逞才、不使氣，極其斂約。由于他對客觀事物觀察深刻，對古典戲曲人物和施演的京劇名家，以及舞蹈角色和新一代演員心存敬意，堅守雅韻中和的審美旨趣，故而生拙，造型力求做到兩方面同為一體的精確。即角色的準確和演員本人造型的準確把握，消除揮寫時的霸氣。雖然用筆果斷、落墨肯定、神采縱悠，然而疏放生拙，自然而然地于“拙”中見唯美，天真入稚拙之美，而不以俗媚輕滑取悅于人。其儒雅深致，畫如其人，格調高矣。他做到了出神入化，達到了至今無人可以企及的地步。
可以說，葉淺予先生的國畫人物是最具傳統精神的寫意畫。他的作品豪不遜色地達到中國畫人物寫意精神的當代最高境界。不愧徐悲鴻的稱贊 : “如果有十個葉淺予，中國的文藝復興就到來了。”
（選摘自楊力舟所作《20 世紀中國寫意人物畫的高峰——葉淺予的藝術成就及歷史價值》）
展覽現場
展覽時間
2020年7月30日—8月31日
開放時間
上午9:00—11:30
下午13:30— 16:30（周一不閉館）
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