上海多倫現代美術館于7月17日起舉辦“我在東經121°北緯22° 喃喃自語”—— 龐銚、黃承遠、粘碧華三人展，帶來三位來自臺灣的藝術家的繪畫、裝置、刺繡等精選與新作共計70余件。此展移用了臺灣的地理坐標做為這一次展覽的名稱。臺灣不大，在地圖上幾乎只是一點，循著衛星導航上的經緯坐標尋找，進而找尋來自同一個島上的三位藝術工作者，藉由作品說著各自的生活及故事。作品依序層迭在一二三樓間回旋而上，順沿作品的帶路，經歷這三個藝術家不同的人生，如何將性格與生命吹進作品里。
就如同處身在龐銚的畫作氛圍中，感受藝術可以是這么的閑情疏朗，順著心情也依順著畫面自身的演化，畫家不再固執堅持內心的占有欲望，畫面自身就有了想法與欲望，也決定形塑自己的面貌與未來。
黃承遠喜歡藏身在雨中或霧后的實體，多一些想象、多一層的神秘、多出的距離、增厚了存放心靈的空處，更多了隱蔽心靈透漏的不安，模糊的間帶醍醐了畫面的風氣韻度。繪畫自然也沒有例外，在抽象與具象間擺蕩，在抽象表層的掩體下，激走著自身的想法、心情，說著自己的故事。
粘碧華老師一位憑借著對刺繡、珠寶及服飾史有著濃厚興趣與深入研究的人，盡管有再多的學術發表“中國荷包佩飾史”17篇、“西洋皮包演進史”35篇、“荷包專論”50篇、“沙漠回教游牧民族首飾介紹”25篇等專著。對老師來說也壓抑不住內心對藝術創作的渴望，粘老師的作品中充分展現了在學術專業上所獲得的經驗，以針代替畫筆、絲線取代線條，將屬東方的符號，重新解構、建構的編織在以西方當代繪畫思維的基板上，縫補了過去與現在的裂痕，也裁剪了東方與西方文化的精隨拼貼出時代的新語言，再造中國元素新的面貌與生氣，就在這一個場域里熱鬧、活潑的上演著。
此次展能讓大眾更能深入了解臺灣藝術創作者的想法，以及藝術家們個自用藝術貼近生命與生活的展覽。展覽將持續至7月30日。