2010年8月10日，為紀念馬家寶先生逝世25周年，馬先生的家人及學生特別舉辦師生作品展，展覽將于2010年10月7日至13日于香港大會堂低座舉行，屆時展覽將會以3個不同主題：“油畫”、“風景寫生”及“舊時香港”。展出多幅馬家寶先生及其學生的作品，好讓本港的油畫愛好者能夠在欣賞佳作之余又可作觀摩交流，歡迎社會各界人士到場參觀。
馬家寶先生生于1927年廣東海豐縣，幼年聰穎，9歲起隨父親習畫。1949年移居香港后，跟隨嶺南畫派大師高劍父 (1879-1951) 學習國畫，后拜國際畫壇名宿李鐵夫 (1869-1952) 為師，深得其真?zhèn)鳎M窺西洋畫技之堂奧。
在1950年代至70年代的創(chuàng)作高峰期，馬氏懷著民胞物與的人道精神及高尚的愛國情操，以質樸厚實的畫風，留下不少風景寫生，人像及靜物佳作，記錄了香港的社會變遷及民間的生活點滴，奠定其寫實主義旗手的地位。除了創(chuàng)作，馬氏對于藝術教育同樣不遺余力，一生桃李滿門，高足包括王云山、王仲民、鐘耀、楊奕、陳仁富等成名畫家，對藝術界的貢獻延續(xù)至今。
60年代以后，馬家寶先后遷居長洲及新界各區(qū)，鉆研光線與色彩的運用，每天早上獨自作畫，下午就到市區(qū)的畫室授畫，每逢周末更會帶學生到戶外寫生，堅持平淡而自律的創(chuàng)作生活，在標新立異的藝術世界，不畏孤單地于傳統(tǒng)的領域領跑。
今人在馬氏的風景寫生作品中，可重溫香港的集體回憶，例如填海前的維多利亞港、東邊街、堅道、些利街、薄扶林牛房、西環(huán)海傍、銅鑼灣避風塘、人煙稀少的離島等等，這些一去不復返的香港舊貌，透過馬氏精煉的筆觸都真實地給保存下來，流傳后世。馬氏學貫中西，對中國文史哲與西方藝術史均有心得，并不斷反思國畫的不足與改良之法。這位藝術家曾經說，自己無意描繪曲高和寡的陽春白雪，他希望創(chuàng)作出大眾都能看得懂的藝術。
馬氏淡泊名利，主要靠教畫為生，拒畫利潤豐厚的“行貨畫”。他過著閑適自在的日子，身體力行將藝術融入生活，感受周遭看似平凡的事物，關心貧困勞苦的低下階層，并將之升華為不朽的藝術杰作。追溯馬氏的藝術理念，實與李鐵夫的教導同出一轍，如李氏主張畫以載道，認為「只有言人民之志載人民之道的作品，纔與日月同光永遠不朽」。
認識馬家寶的人都覺得他人如其畫，馬氏一眾弟子的評語，正能總結這位藝壇巨擘豁達的一生：“馬師生平關懷民瘼，痌瘝在抱，寫實畫中，甚多描述窮鄉(xiāng)僻壤貧民生活，而自奉淡樸、清茶薄酒已自滿足。”