吳冠中《黃山竹林》1973年油 畫木板 61x46cm
金秋時節，剛剛慶祝過110周年華誕的朵云軒，又迎來了新一季的藝術品拍賣會。本次秋季拍賣的當代藝術與油畫雕塑專場，無論從稀缺性、代表性還是學術性來說，都非常值得期待!
一向重視傳統的朵云軒，也同樣關注當代;沒有當代的大浪淘沙，就沒有經典的積淀。此次拍賣會上朵云軒特別推出的“當代藝潮”板塊，用意就在于此。
作為中國最早的先鋒藝術家之一，尚揚的藝術觀念和創作思想啟發了一大批優秀青年藝術家，在學術界享有著很高的地位和深遠的影響。他的作品中，堅實的藝術功力和醇厚的傳統底蘊，匯聚成頑強的前衛探索，既有精神的表達又具語言的魅力，在以20世紀80年代為開端的中國當代美術中，極具代表性特質。我們從藝術家分別創作于1978年的《紅衣女子》和2002年的《風化日志》這兩幅精品中，不難窺見其探索的艱辛與成功。
喻紅 懷舊的肖像 130x97cm1980年 布面 油畫
岳敏君《摸著石頭過河》 155x210cm 2006布面油畫
喻紅是后89時期重要的女性藝術家，她早年創作的兩件精品《懷舊的肖像》和《思考》，《懷舊的肖像》收錄在《越界中國先鋒藝術1979—2004》和《1542—2000中國油畫文獻》。喻紅善于從不同的素材中汲取藝術元素，以豐富自己的創作語言，作品具有女性視角下的濃郁的生活重量和時光紋理，由此勾畫出獨特的藝術風景和不一樣的人生命題。此外，岳敏君的《摸著石頭過河》(2006年)反映了社會現實中深層次的人文趣味和特有的幽默感。石沖的《物語》系列等，也很值得收藏。從稀缺性來說，前衛藝術家李山的作品《澳洲風光》(1988年)堪稱稀缺之作，畫作中充滿了他奉獻給中國前衛藝術的點點心淚。
周春芽 《中國園林》 油彩畫布 1992年
周春芽在“石頭系列”中結合德國新表現主義和中國文人意象的表現手段，創造出一種既強悍又空靈的藝術效果。《山石》和《中國園林》是其上世紀90年代早期的優秀作品，兼具輝煌的色彩、氤氳的墨韻、斑駁的肌理，淋漓的筆意與飄逸、神秘的意韻，實現了中西繪畫從語言形式到精神內核的融會貫通。
劉煒的油畫《無題》，畫面充滿對現實世界的控訴，筆觸極具個性化，在很大程度上體現了東西文化的雙向特質，兼具西方技法和東方元素的人文心境。羅中立的《故鄉情之點煙》，則用樸實無華的筆觸不加修飾的描繪，傳達了自然、真實和親切之感。
展望的《假山石NO.88》，是他“假山石系列”的組成部分。作品以中國園林山石為內涵，經過藝術家的創作，引申為當代的流行意象，表現了展望的獨到之處，因此，不僅為西方學術界所認同，更為東方藝術界所看重。
在“藝海拾貝”板塊中，遴選了一批極具收藏價值的藝術珍品。
陳逸飛的《姐妹花》，籠罩在一層輕紗般恰到好處的神秘感之中，畫中人的生動柔美、清新溫婉，一如畫家慣常表現的江南女子，給人無盡的遐思，表現出濃郁的東方情致。
陳丹青的《雙人體》，是他迄今為止所創作的尺幅最大的色粉畫，極為難得。另一幅色粉畫《上海姑娘》，尺幅不大，卻處處精到，畫家倘若不具備早年鑄就的扎實功底，斷不至于把色粉這種材料運用得如此嫻熟。他的油畫《樂手寫生》，更是一改早期作品中的厚實凝重，筆姿輕松卻不失端莊，與藝術家近年來頻頻推出的隨筆文字遙相唿應，堪稱神來之作。
喜歡在迷幻之風中享受藝術之美的藏家，此次可以再次得到滿足。孫良的《邊緣》，融匯了藝術家超越日常經驗的心靈體驗，是中國上古傳說的山海經和當代藝術的結合物。崔曉冬的代表作《大師畢加索家庭日》，表達了畫家心目中對大師的獨特認知。此次特別征集到的前浙江美院副院長白仁海的《塔吉克族女青年哈麗恰姆》，以樸實無華的筆觸描繪出了自然、真實的親切之感，一股濃郁的質樸氣息，撲面而來。
還有周長江、陳鈞德、王音、俞曉夫、王向明、殷雄、夏葆元、何紅舟、姜建忠、冷軍、楊飛云、朝戈、王文彬、洪凌……等一大批頗具知名度的中國藝術家，立足于本土傳統，將西畫材料、技法巧妙運用于藝術創作，作品中洋溢著傳統文化自由空靈充滿想象的特點，相信會得到廣大藏家的青睞。
已經成為歷史的上世紀的經典油畫，早已被證明具有多重收藏價值。
在“經典視圖”板塊中，吳冠中于1973年創作的木板油畫《黃山竹林》，以灰綠為主調，營造了一種和諧清新，雅致淡美的意境，構圖飽滿而富有張力，筆觸細膩卻不失瀟灑大氣。竹海深處，點綴一二人物，紅裝綠衣，用色濃重，對比強烈，于寧靜中頓顯勃勃生機。對這件作品，大師本人十分看重，特地收入了他親自編定的全集(《吳冠中全集》第2卷，第221頁)。此畫為收藏者1975年陪同大師“誤入嶗山”后，由大師所親贈。收藏者為此還提供了大師的兩封親筆信，其中一封便提到了贈畫之事。有此佐證，無疑當令這件作品身價倍增。
早期中國油畫有著非常鮮明的中國文化特征。這一外來畫種從它進入中國本土起，就被強大的中國文化消融。藝術家民族意識的上升，導致別具一格中國油畫的產生。其中最具代表性的是林風眠脈系的探索。此次重點推出林風眠極為少見的人物畫精品《竹林詩思》(紙本彩墨)，曾登載于《林風眠全集》第85頁(天津人民美術出版社)，《林風眠全集》第101頁(北京工藝美術出版社)和《林風眠傳》第1頁(東方出版中心 ，1999年，編者/鄭重)。還有其紙本彩墨作品《梨花十八隻小鳥》以林氏標志性的方構圖，強調繪畫性而淡化文學性，用特寫式的近景描繪物象，重視平面構成而弱化縱深表現。畫面呈分布式，十八隻小鳥站在樹間，神態各異，栩栩如生，枝干橫斜交插，以單純、明朗的風格，把中國傳統繪畫中的節奏感表現的淋漓盡致。
鐘情于中國早期油畫藝術的藏家，千萬別錯過極可寶貴的一批出自中國西畫先驅之手的作品。著名油畫家、美術教育家顏文樑上世紀30年代末在蘇州舉辦個展時的《冬日初升》，龐熏畫于1982年的《夢中江南女》、水彩畫《綠海深處有人家》，周碧初的《田野風景》、《果山》、《井岡山》等，或濃郁奪目，或優雅淡泊，或沉靜如水，或靈動如飛，細細觀賞老一輩藝術家極富表現力的構圖、用色、意境，令人如行叁衢道上，目不暇接。
此次推出的還有朱德群的大幅油畫作品《Tresors Oubie》，曾于法國Tigano Gallery 出版，畫面恍若水波瀲滟，曙光靈動，水天之間的煙嵐，宏偉雄奇，動人心魄，整個畫面傳達了一種光采的振顫、擴散、醞釀、衍生的視覺體驗。
其他如閔希文、朱士杰、胡善余、沙耆 、常書鴻、余本等人的作品，也都在“經典視圖”板塊中一一亮相，這將使更多的藏家了解、熟悉中國早期油畫創作的學術、藝術、收藏價值，并使之成為一個值得長期關注的熱點。