慶祝臺北市中國畫學(xué)研究會創(chuàng)會62周年，「書畫詠綻」菁英會員展在這個月初于臺北舉行。多位花鳥畫家受到藝術(shù)界的關(guān)注，王敏如、宋曼姝、何淑貞她們的畫作充滿優(yōu)雅與詩意，讓觀眾在忙碌的現(xiàn)代生活中重新感受到自然環(huán)境之美，讓我們更加珍視每一朵花、每一片墨色，感受藝術(shù)中的無窮情趣。
畫家王敏如與作品《米點的迷惑》
這幅畫運用了點、線、面來構(gòu)成整個畫面，王敏如喜歡描繪荷花，用大量的放大點來創(chuàng)作出荷花的形象。荷花在作品中象征著君子風(fēng)度，并透過大筆揮灑帶來莫大的快樂。
作品名稱《米點的迷惑》不僅止于形象描繪上，王敏如以這名稱隱喻其中蘊含的疑問和深意。畫中出現(xiàn)了直立點、大小點以及線與線相連接等接口，這些元素結(jié)合在一起，創(chuàng)造出困惑的視覺效果。她表示，點、線、面是最基本的藝術(shù)元素，透過這些簡單元素來建構(gòu)，嘗試向觀眾傳達復(fù)雜的情感和想法，讓人能在畫面中找到共鳴。
宋曼姝作品《吾家洗硯池》
《吾家洗硯池》這幅畫作以王冕的《墨梅》詩句「吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕」題字，略取其意境，將梅花的清雅與芬芳呈現(xiàn)在畫布上。宋曼姝巧妙運用墨色層次感和留白技巧，使畫面顯得神秘而又富有詩意。花瓣透過淡淡的墨色和留白表現(xiàn)出層次豐富的效果，讓人感覺置身于梅花盛開的枝頭之中。
宋曼姝自小在家庭的和樂溫煦氛圍中成長，受到父親影響，開始練習(xí)書法，并被書畫的美感所吸引，特別是在閱覽了鄭板橋、吳昌碩等大家作品，感受到氣勢磅礴、淋漓盡致，對國畫產(chǎn)生了濃厚的興趣，特別是對水墨畫中墨色的層次逸氣深感著迷。宋曼姝將這種手法，表現(xiàn)在《吾家洗硯池》一畫中，使觀眾在欣賞作品時有無限想象，帶來一場詩意盎然的水墨畫之旅。
畫家何淑貞與作品《凌波仙子》
《凌波仙子》這幅作品以水雉鳥為主題，呈現(xiàn)了這種國家二級保護動物獨特的外貌和優(yōu)雅姿態(tài)。水雉鳥是一種珍貴水禽，又被尊稱為水鳳凰，象征著神秘與高貴。其雙腿修長且腳爪寬大，使得它能夠在水面上漂浮，或是站在植物上輕盈地行走，因此獲得「凌波仙子」的美譽。
何淑貞捕捉水雉鳥的神秘氛圍和優(yōu)雅姿態(tài)，畫中可見水雉鳥在荷花伴隨映襯下，宛如仙子般翩然起舞，它們展現(xiàn)著獨特的「凰求鳳」愛情模式。由雄鳥擔(dān)當(dāng)著孵卵和育兒等重責(zé)大任，這種一雌多雄制的家庭結(jié)構(gòu)在鳥類中相當(dāng)罕見。作者運用豐富色彩和精湛技巧，將種種細節(jié)處理得栩栩如生，讓觀者仿佛置身于這美妙場景之中。