孤獨的信號燈、廢舊的火車頭、空曠的老廠房……各種視覺符號攜帶著現代工業的記憶，將觀眾帶進時光的隧道。《信號·遠方——梁宇作品展》27日在中國美術館開幕。40幅藝術氣質鮮明、視覺沖擊強烈的油畫和版畫，真實地展示了深圳畫家梁宇近年來的藝術面貌。
本次展覽由中國美術館、中國美術家協會、廣東省美術家協會聯合主辦。中國文聯副主席、中國美術家協會主席劉大為，文化部藝術司司長董偉，中國美術館館長范迪安等出席開幕式。昨日下午，文化部副部長王文章參觀了梁宇作品展。
強烈的表現主義風格
此次主題為《信號·遠方》的個人作品展在2010年獲中國美術館藝術委員會評審通過，梁宇在香港和廣東個展的基礎上，又增補匯集了近兩年的繪畫作品和部分創作手稿，觀眾可從中感覺到畫家愈來愈強烈的表現主義風格。
“深圳作為改革開放的前沿，經濟活躍，文化藝術也取得突出成就，美術創作更是空前繁榮。”劉大為在致辭中說，梁宇在繁忙的工作之余，積極從事美術創作，把版面、油畫兩種繪畫語言有機結合，表現了信號燈、機車等鮮見于其他畫家筆端的工業命題。他的作品獨具特色，令人耳目一新。
范迪安在畫展前言中對梁宇的創作實踐和藝術探索給予了充分肯定。他表示：“在梁宇的筆下，信號燈、通往遠方的鐵路、作為工業時代象征的車輛等形象，帶有歷史時間的痕跡。他在對物象存在狀態的關注中，融進了自己的切身感受，更融進了當代人精神的體驗。他能夠站在對象的歷史時間和心境的當下時間之中，持續地表達，在敘述中貫注定力，激發出形象的表情，營造出作品的意境。”
“我是鐵道系統子弟，鐵路伴著我長大。從蒸汽機車到內燃機車，機車的絕大部分零件我幾乎可以默寫出來，那種表面冷峻、實則不乏溫情的工業時代場景足以讓我激動!”梁宇向記者介紹了以《信號·遠方》作為本次展覽主題的原因和創作動機。
自幼習畫的梁宇1991年加入中國美術家協會，現為廣東省美術家協會副主席、深圳市文聯副主席。作品曾入選第七屆、第十屆和第十一屆全國美展，并多次入選全國油畫、版畫、水彩畫展以及多次入選國際畫展。畫家曾于2007年和2009年分別在香港文化中心、廣東美術館成功舉辦過個人畫展。其油畫作品立足于對現實和歷史的深刻反思，并在藝術形式上不斷尋求新的表現手法，在具象與抽象之間不斷探索;版畫作品則受德國表現主義影響，造型簡潔、刀法大氣、立意新穎，極有張力和象征性，表現了藝術家對都市的獨特感受。
當代藝術走向“信號燈”
畫家董小明對梁宇的畫作較為熟悉，他總結道，在此次展覽前的《信號燈》系列中，梁宇用寫實的手法塑造了靜謐的景象，畫面中滲透著一種洗練概括的空靈。而梁宇近期的新作則出現了畫風的轉變，加強了主觀色彩，尤其以表現性的筆調和黑、白、灰的韻律構成迫近的主題形象，語言的力量感顯得更加強烈。他在主題的關注和語言的表現二者關系上找到了新的結合點，從而畫得更加從容和富有興味，畫面的語言感也更加鮮明。
美術評論家魯虹認為，梁宇在深入研究傳統寫意文化與西方“自動繪畫”的基礎上，機智地從中國書法強調時間因素的做法中，成功地發展出了自己獨特的藝術概念，開辟了屬于個人的藝術探索方向。評論家冀少峰則表示，面對梁宇的視覺圖像世界，一種現代性的孤獨感、茫然感、空靈感撲面而來，他在日常的景象和平淡的講述中，昭示出了現代社會中人們面對瘋狂的都市化進程尷尬的生活狀態，表達了他對都市生活利弊的至深體驗和切膚感懷。一盞喻示著當代藝術走向的“信號燈”，為未來而點亮。
據悉，《信號·遠方——梁宇作品展》將持續到11月8日結束。