時間：2012-04-11～2012-05-20
地點：廣東美術館
基于中國傳統水墨畫在新時代文化語境下發展而來的當代水墨，越來越多地成為藝術界所關注的話題。由于水墨畫賴以生存的書寫程式和審美規范深深地根植于中國的文化傳統，加之筆墨語言和媒介的局限性，致使中國畫自身很難開展全新的藝術實踐，因此長期以來都未能適時地加入到當代的藝術進程中。但凡談及當代水墨便逃脫不了“傳統水墨”這一概念，從七十年代對傳統水墨提出質疑并試圖突破傳統筆墨的話語規約，到八十年代對傳統的反叛以及對西方藝術的借鑒，再到九十年代全面開展的一系列水墨實驗，至今水墨畫的發展仍舊與“傳統”進行著各方面的博弈。而當代水墨畫創作其實就是一個解構傳統，并重新構建水墨畫新維度的文化現象。
藝術家左正堯的作品充盈著濃淡墨跡的抒寫、直立個體的疊加組合，給人以鋪天蓋地之感、力不可擋之勢。他用傳統的筆墨語言營造出蘊含觀念性的水墨圖示。作品對女性問題的呈現夾雜著殖民主義、身份問題、話語權問題甚至都市文化、消費文化等一系列社會與文化問題，從而揭示出社會內部整體的不合理性，并試圖尋找改善此問題的合法性途徑。相對于左正堯，劉慶和的作品更進一步的分解了傳統的筆墨意味，并有意識地把描繪的重心放在對現實和社會問題的關注上。藝術家從水墨的材料特點出發，通過筆墨意象表現出都市文化下人類的失落感，及其生活狀態的荒謬與無奈。左正堯與劉慶和作中嚴肅的主題，在武藝的作品中被各種荒誕不經的事物并置所代替。輕松淡雅的畫中流露出含情脈脈的樂趣，傳統水墨的意境輕而易舉、直截了當地被更換為雅致的趣味性。三個藝術案例中看似簡單的轉變，實則都蘊含著藝術家對傳統豐厚的認識以及對當下文化境遇的理解。
近些年在傳統與水墨名義下的理論探討和藝術展覽開始粉墨登場，其中雖不乏具有引領性與批判性的研究，但假借傳統而投市場之所好的數不勝數。此次參展的三位藝術家作為相互聯系的藝術個案，針對截取膚淺的傳統形式與符號的濫觴，他們在解構、突破傳統水墨價值觀、筆墨規約以及參照維度的同時，構建了符合當下文化語境的全新視角與境界。