中國國家藝術網訊：為紀念李可染先生逝世二十五周年，由全國政協書畫室、中華人民共和國文化部藝術司、北京市文化局、中國美術家協會、中央美術學院、中國國家畫院、北京美術家協會、北京畫院、李可染藝術基金會共同主辦的“江山無盡——李可染的世界系列作品展(山水篇)”于2014年12月5日在北京畫院美術館開幕，展覽將持續到2015年1月5日。
從2010年12月5日開始，北京畫院美術館推出“李可染的世界系列作品展”，先后以人物、寫生、牧牛、書法為專題的四個系列展對他的藝術成就進行了具有針對性的整理、研究和展示。這一系列展的收官之作——山水篇，作為最能代表李可染創作風貌和藝術成就的篇章，無疑成為系列展中最具分量的專題。此次展覽作品來源主要源自2009年李可染家屬鄒佩珠女士捐贈的山水畫精品以及國內多家收藏機構、個人借展的李可染不同時期的重要山水畫作品。集中展示可染先生從1943年至1989年間的山水精品70余幅，體現了可染先生在山水畫上的突出成就。該展覽有以下幾個亮點：
四個板塊立體呈現李可染山水畫風格演進
李可染先生是20世紀中國山水畫最有影響力的代表人物之一，他通過引西入中與融合中西，激活并發展豐富了山水畫的民族傳統，樹起了山水畫劃時代發展的一座豐碑。本次展覽以時間為軸，以李可染先生在探索過程中重要的創作轉變為節點，分為“傳統今朝”、“采一煉十”、“河山立傳”、“江山無盡”四個板塊，立體呈現李可染山水畫風格的演進。
傳統今朝 展示李可染先生少年時代至1953年期間，繼承古法、博取新知，致力于“打進”傳統的早期作品。
采一煉十 展示60年代到“文革”結束，李可染先生結束外出寫生之后，實現從“寫實”到“寫意”、從“寫生”到“創作”、從“寫境”到“造境”的轉變，完成自己的中國畫革新實踐，提煉升華為現代新意境的山水畫創作。
河山立傳 展示李可染先生在“文革”期間創作的紅色主題的作品，這一階段他的思考集中在“打出來”的基礎上，形成“為祖國河山立傳”的理念，并進行了更富于概括力的創造。
江山無盡 展示李可染先生藝術全面繁榮時期的精品，這些作品無不凸顯出的山川渾厚，墨韻蒼茫的典型面貌，也標志著藝術家的創作巔峰。
除了各時期的代表力作，展覽還輔以北京畫院收藏的寫生稿、可染畫語錄、生活照片、影像資料等立體呈現李可染不斷踐行自己“用最大的功力打進去，用最大的勇氣打出來”的藝術道路。
兩幅《萬山紅遍》同時展出
李可染于上世紀六十年代創作了七幅《萬山紅遍》，收藏于不同的單位，本次展出其中的兩幅，無疑是展覽的亮點。一幅來自家屬的捐贈，一幅是北京畫院的收藏。北京畫院收藏的這件高136厘米，寬85厘米，無疑是尺幅最大、藝術水準最高的一件，與此相類的另一件《萬山紅遍》2012年在保利春拍中曾拍得近3億的天價。
一部《可染膽與魂》專題片同期展映
為配合此次展覽的舉辦，一部回顧“李可染的世界系列作品展”的專題片《可染膽與魂》也將在展廳循環播放。專題片以2009年鄒佩珠先生及其家人向北京畫院捐贈李可染數百幅作品這一令人感佩的義舉開篇，通過北京畫院美術館五年來舉辦的“李可染的世界”系列展覽，配合珍貴的可染先生生前影像資料和豐富的作品圖像，展示可染先生在人物、寫生、牧牛、書法、山水等諸多領域精進探索的藝術人生。
此外，觀眾亦可通過手機掃描作品標簽下的二維碼獲得導覽。展覽期間主辦方將舉辦相關的學術講座，邀請李可染之子、著名畫家李小可先生深層解讀可染先生在山水畫藝術的探索。