第四屆中國蘇州文化創意設計產業交易博覽會（下文簡稱“創博會”）于4月10日在蘇州國際博覽中心拉開帷幕。由“我的手藝”網（中國文化傳媒集團全資公司中傳文創投資（北京）有限公司）策劃布展的“中國手工藝創新設計項目聯結館”引來了眾多關注。
展覽以“手藝中國 傳承創新”為主題，以“聯結創新”為亮點，聯結“技藝”與“設計”、“傳統”與“新銳”、“線上”與“線下”及來自全國的手工藝人，向觀眾展現了多件傳統與當代的手作精品，并對國家級“中華5000”文化電商平臺項目“我的手藝”網的建設、運營以及未來規劃進行呈現，全力打造一個賣家與買家的輕松、開放、人性化的手工生態世界，共同推動中華民藝復興。
中國手工藝創新設計聯結項目館模擬圖
聯結“傳統”與“新銳”
? 傳承館——講述中國手工藝人的家族故事
父傳子繼、姑嫂同作，在漫長的歷史中，精湛手工的血液在家族成員間傳承，彰顯著我們中國人生活的智慧。如今，這些手藝精華進入了非物質文化遺產名錄，代表著民族的文化之根。而能感知的精致生活并不僅僅在博物館封藏，能想象的手工藝的血脈傳承也并不僅僅在書籍檔案中著錄。沉浸手藝時光，喚醒生活美學，“我的手藝”網帶著最中國的手工藝和背后的家族故事來到蘇州，推出“華藝精粹 傳承百年”——講述中國手工藝的家族故事。
1、景泰之藍 名家騰涌
戴嘉林，中國工藝美術大師，被譽為“中國景泰藍色彩第一人”
霍鐵輝，中國工藝美術大師，被海內外工藝美術界尊為“琺瑯界最具影響力的大師”
米振雄，中國工藝美術大師，琺瑯工藝前輩泰斗，作品被作為國禮，陳列于國內外眾多著名建筑內
張同祿，中國工藝美術大師，國家級非物質文化遺產“景泰藍工藝”項目代表性傳承人
張向東，河北省一級工藝美術大師，被譽為“中國景泰藍仿古先行人”
600年皇家藝術，60年傳承創新，在傳統技藝的滋養下，當代景泰藍工藝美術大師又開辟出藝術新境。“中國手工藝創新設計聯結館”傳承館將5位景泰藍藝術大師的精品力作與2014年APEC國禮四海升平集中呈現，作品作者有琺瑯工藝前輩泰斗、作品被作為國禮陳列于國內外眾多著名建筑內的米振雄，被海內外工藝美術界尊為“琺瑯界最具影響力的大師”的霍鐵輝，被譽為“中國景泰藍色彩第一人”的戴嘉林，“景泰藍工藝”國家級代表性傳承人張同祿，被譽為“中國景泰藍仿古先行人”的張向東……五位大師的作品交融古今、博采眾長，不僅賦予了景泰藍新的藝術風貌，也證明了景泰藍技藝被藝術審美所重新塑造的可能性和持續發展的空間，以見當代景泰藍的精彩絕艷。
2、惠山之寶 90后接班
76歲高齡的中國工藝美術大師喻湘漣大師是惠山泥人的代表性傳承人，她7歲學做，15歲入行，60年光陰在指尖飛逝，流連在泥人世界里的喻湘漣卓然成為當代惠山泥人的宗師巨匠。90后的華天驊是喻大師的外孫，已跟隨外婆學藝5年。現在的他已可嫻熟獨立完成作品，在華天驊看來唯有努力方能不辜負名師、不辜負光陰，韻味要靠好的手感來表達，沒有捷徑只有下苦功。本次展覽上祖孫兩位的泥人作品同時呈現，技藝代代相傳、設計繼往開來，與展館主題“手藝中國 傳承創新”緊緊呼應。
3、雙契為名 竹刻留青
無錫留青竹刻將時光和藝術沉淀在竹子表面一層薄薄的青筠中。瑯玕居士喬錦洪出生于江南竹刻世家，家族世代以雙契軒為齋號，將這一門清雅手藝傳承了百年。“雙契”，就是“兩人雕刻”的意思，借齋號因緣，竟形成了一個奇特的巧合：在每個歷史時段，“雙契軒”家族中總會有兩人同時從事竹刻，并卓然成家。1932年前后，支慈庵、張契之二人以精美的留青竹刻馳名滬寧，形成“舅甥組合”。1974年前后喬錦洪與母親張契之組成母子組合。1976年，張英媛與喬錦洪成婚，結成“雙契軒”的“夫妻組合”。如今喬瑜繼承家學，與父親喬錦洪結成“雙契軒”的“父女組合”。這個父女組合在進行藝術創作的時候更致力改變家傳狀態，讓無錫留青竹刻的傳承更加開放。
4、津門布藝 相傳百年
回族聚落天津，始自元代，盛于明清，不絕于今。居住于天津清真大寺界附近的馬玉禎和張旭母女倆是兩位布藝高手，張旭已是天津匯蚨源布藝第五代傳承人。回族女兒生孩子，姥姥要送壓枕，壓枕做成魚的樣子象征多子吉祥，母女倆親手制作的壺套、香囊、虎頭鞋、老虎帽、百納被都是極具地域特色的手作工藝品，近160年的傳承精品，都在本次創博會的“中國手工藝創新設計聯結館”傳承館上展出。
創新館——星展青年藝術家創新設計
用藝術眼光呈現手作之美，用新銳設計復興傳統民藝，來自“星群藝術家聯盟”的手作設計展呈現在“中國手工藝創新設計聯結館”創新館，推出“絲路蕩蕩 爰有敦煌”——星群藝術家聯展。
南京藝術學院的蘭祥啟，專業是陶瓷與玻璃設計，《衍生》與《芽》，陶與瓷，瓷與木的組合展現萬物滋長，有靈且美。
中國美術學院的段燕儷設計師通過傳統的金工技法和現代的設計理念，賦予“殘缺”的古瓷以新的故事和生命。
桂林理工的王國宏則用古老的漆藝來展現新奇的藝術之思，《秘荷三秋》、《芙蓉的秘密》正是他這方面的心血之作。除了新銳手作設計，此次展覽也不乏與現代藝術相融合的展品。
青年設計師楊光煒“新媒體水墨”系列就是這一力作，以敦煌壁畫為設計原型，以中國水墨元素為形態，綜合運用手繪板和電腦，《蓮生花》將給觀賞者帶來別樣的新奇觀感。
此次參展的青年設計師共計有十二位，其中不乏自2014首屆“我的手藝”大學生設計大賽中脫穎而出的優秀獲獎選手。據我的手藝網副總經理曲向國介紹：“我的手藝”全國青年設計大賽是由中傳文創公司“我的手藝”網策劃的全國性青年設計師線上賽事。活動以“設計留住手藝，共創民藝復興”為號召，利用互聯網平臺，探索傳統手工藝與現代手工藝的結合點，激發青年設計師的創造設計熱情，搭建手工藝人、設計師、制造商的交流平臺。大賽聯合工藝品制造精英，原創設計精英，努力開辟中國原創手工藝的新時代。
據悉，去年舉辦的首屆“我的手藝”全國青年設計大賽以“敦煌”“絲路”文化為創作元素開展，共征集到參賽作品7960件，其中市集組作品7021件，概念組929件。“星群藝術家聯展”正是這一成果的一次展示，漆器、陶瓷、皮革、布藝等多個品類的手作作品匯聚一堂，體現著青年一代對一器一物的造作態度。
聯結“線上”“線下”，創新手工藝運營模式
線上電商C2C+社區SNS、線下“拍客”模式，“我的手藝”網創新應用O2O運營模式，引領中國手工藝品面向市場、走向世界。
從實用的日常生活手工藝品到體現藝術性的中高端傳統手工藝品、非遺大師作品，“我的手藝”網不僅充分滿足不同人群追求個性化的禮品需求，還建立起一個又一個同好的圈子。在去年推出的“手工LIFE”APP，為手工藝者提供了展示手作理念及手工作品的平臺，也為他們提供了便捷交流的渠道，最大幅度吸引來自全國的手工藝者，攜創意及作品入駐“我的手藝”網。在此過程中，“我的手藝”網不斷塑造平臺自身的調性：平臺是手工藝者的家園，非手工不要，非原創不推，非創意不分享。
中華非遺小鎮江蘇黎里拍客店
中華非遺小鎮拍客模式是“我的手藝”網實施O2O戰略、布局線下的體驗店項目。“我的手藝”網與各大旅游景點、大型博物館合作，建成線下實體店。目前中華非遺小鎮江蘇黎里店、北京五道營店已相繼開設運營，集中了來自全國的精品手作。本次展覽中的多件手工精品即來自中華非遺小鎮線下實體店。
聯結全國手工藝人，共同推動中華民藝復興
當前“我的手藝網”擁有手工藝品10萬件，注冊手藝人、獨立設計師1.2萬人，注冊用戶100萬。他們每一個人都是中國手工藝復興的一枚火種，他們的聯結勢必照亮中國手工藝的未來。此次展館重點展示了絲綢之路和大運河沿線省市的原創手工藝工作室，這些工作室的創立者或者是來自北京從事燕京八絕的工藝美術大師，或者是來自青海少數民族地區的從事手工作品制作的企業，或者是山東、河北、江蘇手作新力量，我的手藝網也將促進地區之間手工藝從業者的互動、交流。
自“我的手藝”網成立之初，中傳文創推出了“中國手工藝復興計劃”，為了實現復興民間傳統手工藝以及現代城市手工藝在內的具有中國特色的手工藝產業，先后推出了全國青年設計大賽、中華手作嘉年華、中華手作市集等大型線上、線下活動。中華手作嘉年華是大型線下手工活動，活動以“文化天下 手創傳奇”為主題，繼今年3月在無錫成功舉辦后，將會陸續登陸北、上、廣等城市，形成全國性的手工熱潮。