4月18日，由中央美術學院、文化部中國藝術研究院中國美術創作院、濰坊市委宣傳部等主辦的“郭怡孮新花鳥畫作品展”在山東濰坊郭維蕖美術館舉辦，這個展覽舉辦之際，正值郭怡孮先生70壽辰暨從事美術工作50周年，郭怡孮是中央美院教授、博導，中歐普那干過沒寫中國畫藝委會主任、中國美術創作院院長，是當代卓有貢獻的美術家、美術教育家和美術事業卓越的活動家。
開幕式上，文化部副部長王文章、中國文聯副主席、中國美協主席劉大為分別致辭。王文章高度評價了郭味蕖、郭怡孮父子在藝術上“都是花鳥畫的大家，執著追求，勇于創新，作品達到了一個時代的高峰，是新花鳥畫的代表，是我們時代藝術創新的代表。”劉大為代表中國文聯、中國美協向展覽表示熱烈祝賀，指出郭怡孮先生是“當代著名的美術家、美術教育教，也是著名的美術領導者、組織者之一，而且是當代桌有影響的藝術家。他家學淵源，對傳統有非常深刻地理解，作品有個人的強烈面貌和時代感。”山東省、濰坊市的有關負責人和中國美協原副秘書長李榮海、山東省美協主席張志民、浙江省美協秘書長駱獻躍以及郭怡孮先生的家鄉父老、學生數百人出席了開幕式。
這次展出的是郭怡孮近來創作的60多幅向家鄉父老匯報的新作，人們不僅可以聽到郭怡孮先生“爭先報春”的時代心聲，也可以看到他在巴黎、巴西、馬來西亞等世界各采風、創作的精品，顯示了他以當代中國畫家敢于畫世界的自信和善于表現時代的精深的學術修養。特別是他與北京圖文天地版畫藝術創作中心合作創作了一批綜合版畫和數字還原作品，運用高科技與傳統創作相結合，拓展了美術創作的空間。
郭怡孮先生在長達50年的美術工作中，在美術創作及其理論、美術教育和美術事業三方面做出了突出貢獻。
郭怡孮先生在繼承淵源的家學和國內外優秀美術傳統的基礎上，努力創作出了一系列代表時代風貌的優秀作品，《日照香江》、《與海共舞》、《我的內羅畢宣言》等。他對中國花鳥畫的創作革新幾乎是與我國改革開放同步開始的，他的革新主流正是改革開放所形成的新時期主流文化的代表，大氣、渾融、面目一新而傳統深蘊。郭怡孮先生的創新，不僅是藝術家靈感的結晶，更是有著自覺理論指導的規律性成果。從20世紀八十年代起，他不斷汲取改革開放的時代先聲，提出“大花鳥意識”、“野草也是我的花園”、“技法重組”等美術創作理論，這些理論都是他在傳統基礎上的創新，對重新恢復受到嚴重破壞的中國花鳥畫的傳統，創造有當代新時期中國氣派的中國花鳥畫起到了極大的推動作用。他在中國畫的色彩研究和花鳥畫創作上開拓了一個新的境界。
郭怡孮先生在長達40多年中國畫教學實踐和理論體系的探索上，實踐著“臨摹-寫生-創作”一體化的教學方針，豐富了傳統中國畫的訓練和創作方法，使得花鳥畫這一傳統的民族藝術既能最大程度地保留了傳統的程式提煉、筆墨寫意優勢，又能更好地適應了現代社會的造型、色彩日趨豐富的創作要求。為實現中國畫“筆墨當隨時代”的古訓開辟了切實可行的新路。
從20世紀九十年代起，郭怡孮先生先后擔任了中央美院國畫系副主任、中國美協中國畫藝委會副主任、主任等重要的中國畫界領導職務，并積極推動全國中國畫學會的早日成立。他把自己對于祖國文化、對于時代的正確認識和卓有成效的實踐，貫徹到對美術事業的發展上，為引領當代中國畫的健康發展和繁榮做出了突出貢獻。
回顧郭怡孮先生半個世紀特別是改革開放30年來的創作，他的花鳥畫蓬勃大氣，熱烈奔放，努力體現了新時期時代氣息，他的為人正派謙謹，落落大方，是和諧社會謙謙君子的表率，他為新時期中國美術事業健康、多元、注重學術樹立了正確發展方向，起著引領的作用。可以說郭先生的為人、藝術、對美術事業的貢獻均已成為我國改革開放事業所形成的豐富精神文化財富不可分割的一部分。