張文浩魏碑書法作品
張文浩書法根植于魏碑體系，以其精神相融于其他書體的創作，其筆法的豐富多樣、結構的變化放縱、速度的緩急相交、墨色的濃淡枯潤、飛白的交叉運用，尤其是行草作品中字與字、行與行之間的呼應關系，在鼓舞后進的教學上，他主張學生從魏碑入手，因為楷書代表著中華民族的正氣，應當提高到這種高度，不光從廟堂殿宇的角度看，書法應當是寫天寫地溶于自然合乎于道?？涤袨檠晕罕?ldquo;十美”：一曰魄力雄強，二曰氣象渾穆，三曰筆法跳躍，四曰點畫俊厚，五曰意態奇異，六曰精神飛動，七曰興趣酣足，八曰骨法洞達，九曰結構天成，十曰血肉豐美。張文浩深得康氏精神，在書法創作上無疑是成功并且突出的。
張文浩的書法是有精神的。王增虔提到“神采為上，形質次之，兼之者方可紹于古人”，神采高于形質，追求神采，始終是是書法家孜孜以求的最高境界。而張文浩的書法理念和精神正與此相合，其書給人以旺盛茂密濃重的感覺，富有神采的藝術表現，體現了張文浩豐富的藝術素養，使其能自如控制筆意，整張紙如其每日練功場，氣隨筆來，韻從意來，加之濃淡干濕的發揮、輕重緩急的節奏、高低起伏的韻律美而盡展筆端，最終展現作品的格調和意趣。
張文浩魏碑書法作品
張文浩的楷書“似乎”是平正規矩的。張公精于魏碑體的粗細、收放、欹正之變，特別對于張猛龍、二爨、龍門二十品等碑用工最深，但觀其作品，會發現整體以平整，穩重為主，觀者或許不解其趣，然而這正體現了張文浩對于楷書回歸平淡自然的創作理念，不以奇技勝。正如當古人認為智永千字文過于平整毫無變化生動之美時，蘇軾反倒認為功力高乎智永者，乃以崎嶇奔放之情復歸于自然天真之意，時人未知之也。
張文浩的楷書線條是有生命的。細觀其楷書線條會發現筆筆挺拔帶有弧度，有如拉滿萬鈞之弓，線條極其具有生命力和延伸性，氣韻超出篇幅之外，令人精神振奮，嘆為觀止，而古拙的線條時而以毛毛的質地收筆，不修邊幅，更得魏碑神韻，多出一些瀟灑放縱之情，然而所有這些都是根植于他在行筆中對線條的把握能力。觀其橫畫就會發現線條上下兩端不是平直一劃而過的，而是滿有澀勢，極有刻碑雕琢之意，應歸結于其對于北碑的深刻理解以及在篆刻方面的多年心得，自然格調高雅，意境深遠，迥異流俗。
張文浩先生在以心作字，以情寫意的基礎上，憑借多年來對書法的理解，相信他一定能日臻化境，結出更加豐碩的果實。
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張文浩先生近影
張文浩 1940年生，號長人、松齋主人，江蘇常州人。1960年入揚州大學攻讀中文。為人耿直，性情豪放，處世淡然，被譽為江南書畫界的“隱士”。
五十年潛心于書畫藝術的研習、傳承、創作。其書法真、草、隸、篆四體俱擅，且各具面目；國畫以寫意花鳥為主，尤以墨竹為代表；篆刻以明清為本，兼容諸家，刀潔爽利，布白別趣。
其作品具有很強的學術價值和較高的收藏價值，受到國內外藏家的廣泛好評。多次參加全國展覽及相關學術交流活動，屢次獲得國家大獎。多幅作品被出版、發表和有關藝術機構收藏，2006年出版《張文浩書法》個人作品集，2011年出版《張文浩國畫》個人作品集，2011年在江蘇常州市博物館舉辦“藝無止境——張文浩從藝五十年專題展”。
（作者系知名藝術評論家 李飛）