孫九齡
孫九齡簡(jiǎn)歷
1971年，出生于山東省寧津縣。
1995年，畢業(yè)于山東藝術(shù)學(xué)院，獲學(xué)士學(xué)位。
1995年，任教于德州學(xué)院。
1997年，中央美術(shù)學(xué)院進(jìn)修油畫，成立個(gè)人工作室。
2007年，中國(guó)人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院研究生班，專職從事繪畫。
2012年，中國(guó)人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院“寫意精神”油畫寫生創(chuàng)作課題班。
現(xiàn)為中國(guó)徐悲鴻現(xiàn)代藝術(shù)研究院副院長(zhǎng)、北京油畫學(xué)會(huì)會(huì)員。
簡(jiǎn)說(shuō)九齡
王琨（《中國(guó)油畫》主編）
在中國(guó)畫油畫不容易，根在西方，搞清楚，弄明白，需要花費(fèi)很大精力。油畫的傳統(tǒng)及文化內(nèi)涵又豐富多彩，不僅有古典、寫意、表現(xiàn)、抽象；其背后的人文背景、哲學(xué)觀念、宗教信仰錯(cuò)綜復(fù)雜，還有技法的演進(jìn)，材料的變化，這既是一門深?yuàn)W的學(xué)問(wèn)，又是一門高超的技藝，真正掌握運(yùn)用這門藝術(shù)來(lái)表達(dá)自己的胸中塊壘，并不是一件容易的事情。更何況作為中國(guó)畫家還要面對(duì)中國(guó)自己的文化傳統(tǒng)，面對(duì)國(guó)人的審美評(píng)判。中國(guó)文化的博大精深，哲學(xué)觀、審美觀與西方有著很大不同，甚至，南轅北轍，相互沖突，所以，油畫在中國(guó)生根發(fā)展，成為我們文化的一部分，融入我們的血液中，是擺在油畫家中一個(gè)繞不開的命題。
《樹的風(fēng)景》布面油畫 100x160 2014.4
《棕櫚風(fēng)情之二》 布面油畫 65x80cm 2015
從這一點(diǎn)來(lái)看，九齡心知肚明，不論是他的“風(fēng)景”還是“荷塘”都可看出他對(duì)這一命題所做的努力和破解。油畫家中，有的偏“洋”把西洋的法則視為唯一標(biāo)準(zhǔn)，有的偏“中”喪失了油畫語(yǔ)言的獨(dú)特魅力，從知識(shí)結(jié)構(gòu)看，很多學(xué)西畫的畫家容易忽略中國(guó)自己的傳統(tǒng)文化，在藝術(shù)前行的道路上只能追隨模仿，跟在別人后面亦步亦趨，很難有所突破。我們畢竟不是外國(guó)人，其能畫出“純正”的油畫來(lái)，在當(dāng)下，也不一定有多大意義，技藝終歸不能代替藝術(shù)。作為中國(guó)畫家，九齡的文化素養(yǎng)和知識(shí)結(jié)構(gòu)是均衡的，他不僅研究西方油畫和文化，更看重自己的文化傳統(tǒng)，他不僅懂書法，真、草、隸、篆，還懂戲曲，生、旦、凈、末、丑，都能說(shuō)出個(gè)一二三，并能說(shuō)出各流派之奧妙。話劇、電影、音樂(lè)，九齡都涉水很深，全面的修養(yǎng)，文化上的均衡使九齡的作品自有一番景象：既有西方油畫色彩的微妙變化及油畫材料的美感，又有東方筆墨的韻味及禪意，“荷塘”系列及一批風(fēng)景已讓我們看到了九齡取得的成果。
《胡楊》 布面油彩 丙烯160×100cm 2016
《滿庭芳之二》 布面油畫 120x80 2014
九齡的畫不張揚(yáng)，色彩不搶眼，用筆不奇特，但是耐看、能讀，這與九齡的為人是一致的，九齡低調(diào)，沒(méi)見(jiàn)他飛揚(yáng)跋扈、指手畫腳過(guò)，不論做人作藝，九齡一步一個(gè)腳印。只有登過(guò)高山的人才知道天的高，只有臨過(guò)深溪的人才知道地的厚。九齡懂得藝途之難，尤其在中西文化的交融中做出自己的判斷和選擇并不是一件簡(jiǎn)單的事。九齡在前行，九齡在思考，九齡在實(shí)踐。九齡一定會(huì)越畫越好，因?yàn)椋瑘?jiān)實(shí)的文化根基和開闊的視野為他前行在保駕護(hù)航。
天津人民美術(shù)出版社副總編
著名油畫家 王琨
2017.1.16
《倒影之二》布面油畫70×70cm 2016
《吉祥塔》70×70cm 2016
法自然 歸本心
作者；范迪安
當(dāng)代油畫發(fā)展的情形可以有許多現(xiàn)象作為表征，藝術(shù)家也各有自己的探索路徑，但這些年來(lái)，走向自然的藝術(shù)家身影漸行漸多，隊(duì)伍益發(fā)壯大，形成了頗為壯觀的油畫寫生熱潮。與“寫生”這種動(dòng)態(tài)情形相呼應(yīng)的是對(duì)“寫意”這一學(xué)術(shù)命題的研究，雖然這兩個(gè)“寫”同出一字，兩種“寫”的方式卻并非天然合一，需要尋求它們?nèi)谕ǖ木辰纾渲泻芡怀龅膶?shí)踐便是王克舉先生主持并持續(xù)開展的“寫意精神”活動(dòng)。這個(gè)群體常年堅(jiān)持大量時(shí)間的寫生，既踏足大漠孤煙、長(zhǎng)河落日的蒼涼雄厚，也體悟山高谷深、清流不息的俊秀靈動(dòng)，每一次都在一方景致的大地上扎下根來(lái)，挖掘創(chuàng)作過(guò)程中迥異其趣的閃光點(diǎn)，通過(guò)每個(gè)成員的鉆研和集體的研討交流，“寫生”的成果蔚為大觀，更重要的是不斷深化了對(duì)“寫意精神”的認(rèn)識(shí)。
《胡楊3》 布面油彩 丙烯80×100cm 2016
《桌前靜物》布面油畫70×70cm 2016
孫九齡是“寫意精神”團(tuán)隊(duì)中的老將，許多年里堅(jiān)持不懈地參加寫生活動(dòng)，或者說(shuō)，這種堅(jiān)持在他那里已經(jīng)成為一種自覺(jué)，這是因?yàn)樗呀?jīng)把走向自然當(dāng)作一種精神的追求。走向自然緣于向往自然，走向自然又為著“道法自然”，即投身于自然并作心靈的沉浸，在表現(xiàn)自然的物象之際為著追尋藝術(shù)表現(xiàn)的語(yǔ)言。他的作品有來(lái)自每一處自然風(fēng)景的實(shí)象，但在觀察和感受的同時(shí)，將物象具體的形態(tài)提煉為畫面的結(jié)構(gòu)與韻律，在看上去具象的造型中蘊(yùn)含著對(duì)自然意境的重塑。他的藝術(shù)最明顯的特征就是詩(shī)意，而且是一種質(zhì)樸的詩(shī)意。
《最相思之一》 布面油畫 60×60cm 2016
《最相思之六》 布面油畫 60×80cm 2016
除了畫面的經(jīng)營(yíng)之外，孫九齡油畫的“寫意性”在于他對(duì)色調(diào)的把握。春之融怡、夏之蓊郁、秋之疎薄、冬之黯淡，以及萬(wàn)物自然生命的枯榮，在他筆下首先呈現(xiàn)為色調(diào)的傾向。這種色調(diào)由高級(jí)的灰色混合而成，樸素而高雅，富有超越自然的美感與詩(shī)境的靈韻，或可稱為精神性的色澤。孫九齡的“寫意”更在于他筆筆見(jiàn)筆的“寫”，他將內(nèi)心的虔誠(chéng)訴諸筆端，將“寫”的筆法作為形的肌理與質(zhì)感，構(gòu)筑起畫面充沛的內(nèi)涵，更將“寫”的興味直接傳達(dá)出來(lái)，在山川、田野、河流、樹木、天空等形象的塑造中留下筆痕，讓用筆成為造型的語(yǔ)言，見(jiàn)筆見(jiàn)痕、見(jiàn)筆見(jiàn)心，在繪畫通往完成的過(guò)程中將自然變得更加充實(shí)豐盈，彰顯出色調(diào)之雅，筆意之暢。這在他同代的油畫家中顯出獨(dú)辟的蹊徑。
《熟睡的海灣》 布面油畫 60x80cm 2013
《遠(yuǎn)去的海》 布面油畫 130x80cm 2015
《蒼茫》布面油畫100x80 2014.4
“寫意”所欲達(dá)到的精神境界謂之“道”，既要法自然，更要師心源，歸本心。孫九齡在油畫上的探索就是真誠(chéng)地對(duì)待每一次寫生，以此向自己的心靈走去。他的作品看上去來(lái)自他走過(guò)的許多寫生之路，但歸聚為詩(shī)意的世界。試看他畫的荷塘，滿幅是秋的風(fēng)動(dòng)與荷的疏影，呈現(xiàn)出“寫”的筆意與“意”的雋永，這是“寫意精神”所達(dá)到的境界。
中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)
中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席
范迪安
2017年3月
《盛荷》 布面油畫 240×100cm 2016
《盛荷之二》 布面丙烯240×100cm 2016
對(duì)于荷塘及花卉的創(chuàng)作隨想
荷塘，是我自1995年就開始關(guān)注的繪畫題材，一年四季的荷塘都各有風(fēng)貌，也能給人以不同的感受，我喜歡春日的荷，她是生命初始，擁有春的氣息；我喜歡夏日的荷，她優(yōu)雅大方，讓人清賞；我喜歡秋日的荷，她不僅顯示出她生命的偉大，更有她氣節(jié)、胸懷的展現(xiàn)；我更喜歡冬日的荷，別人眼里她們枯萎了，但在我的眼里更是她生命的寫照，是一種精神的象征，她們立在冰雪的池面上，猶如精靈，更是孕育著新生。我用油彩表現(xiàn)她們，我不表現(xiàn)她們的艷麗妖嬈，我要寫她們的高潔和精神。
花卉，是我喜歡表現(xiàn)的另一題材，干花也不放過(guò)，覺(jué)得別有一番味道，其實(shí)，主要的還有一點(diǎn)，是我表現(xiàn)花卉的原因，就是我對(duì)中國(guó)繪畫的熱衷，也體會(huì)到此類題材我在表現(xiàn)時(shí)更能直抒胸臆。寫藤蘿、百合、勿忘我、油菜花等等，還有山里的干花，我都喜歡畫，只要她們能觸動(dòng)我，我就寫，一直寫下去。
《干花》 布面油畫 80x60 2013
《百合》 布面油畫 80x65 2014.2
探索者的變與不變
毛岱宗/文
2007年歲末，在一次展覽上，我見(jiàn)到自己來(lái)山東藝術(shù)學(xué)院教過(guò)的第一批學(xué)生中孫九齡的畫，相去畢業(yè)多年了，畫貌大變。其中被揉進(jìn)了一些現(xiàn)代藝術(shù)語(yǔ)言因素，但畫中有一種味道是九齡自己的，像是有一種遺傳基因一樣，一看就知是自己的孩子。欣然若是，提筆想寫幾句文字，一忙亂就擱下了。一晃10年過(guò)去了，又看到九齡的畫，畫貌再變：構(gòu)圖宏闊，機(jī)趣盎然，色彩約取，迥然不同于過(guò)去。可是，當(dāng)你仔細(xì)看下來(lái)，屬于九齡的那種味道似然還在。置此我似乎有點(diǎn)恍悟之感：一個(gè)畫家爭(zhēng)不來(lái)，揮不去的那種東西，才是他撐得住風(fēng)格的東西。
《紫氣2》 布面油畫200×100cm 2016
《紫氣3》 布面油畫240×100cm 2016
九齡學(xué)生時(shí)期溫厚、淳樸、內(nèi)秀而不事張揚(yáng)，有點(diǎn)兒盛德君子其貌若愚的味道。他不急不勵(lì)地在溫養(yǎng)著一種對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的愛(ài)好。看到他那手好字，我經(jīng)常嘆息，他為什么不選學(xué)國(guó)畫！他雖然選學(xué)了油畫，可從里到外都透露著一股“國(guó)”味。他的這種偏好，竟讓他忽視了所學(xué)的專業(yè)基礎(chǔ)。他硬是用一種中國(guó)畫的方式畫油畫。畫得很累，也畫得很執(zhí)著，很真誠(chéng)。他本科畢業(yè)展出的作品，除了是用了油畫材料外，其余跟油畫一點(diǎn)也不沾邊，西方幾百年積累的傳統(tǒng)對(duì)他一點(diǎn)也沒(méi)有起作用。而值得對(duì)其關(guān)注的是，除那些描述性的明暗造型規(guī)律和條件色的色彩規(guī)律等西方體系中的東西被他忽視外，他從中國(guó)畫借來(lái)的營(yíng)造畫面的本事，如散點(diǎn)透視、抒情結(jié)構(gòu)、筆墨構(gòu)成及氣韻營(yíng)造等都還是有可取之處的。盡管如此，但在我看來(lái)到底是存在殘缺的一面，畢竟畫的是油畫，這是西體我用而不是離體我用。此做為我的一種擔(dān)心，也做為我的一個(gè)個(gè)案關(guān)注，投到在這個(gè)即將離校的學(xué)生身上，影隨著他畢業(yè)以后的創(chuàng)作行蹤。
《那點(diǎn)紅》布面油畫70×70cm 2016
第一個(gè)“十年”見(jiàn)他的作品，是其于中國(guó)人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)后。這時(shí)作品有色彩了，吸收了一些西方現(xiàn)代藝術(shù)語(yǔ)言中構(gòu)成的東西，并跟他原來(lái)的追求有所結(jié)合。但各種矛盾在交織著：所吸收的現(xiàn)代語(yǔ)言的表現(xiàn)性與對(duì)自然衷愛(ài)的描述的沖突；所吸收的解析方式與中式綜合抒情的沖突；以現(xiàn)代構(gòu)成與風(fēng)景畫意境營(yíng)造沖突等，都突現(xiàn)出來(lái)。他還在尋找應(yīng)對(duì)辦法，似乎想從各種糾纏中掙脫出來(lái)。他的苦惱正是被沖擊卻又割舍不掉的那些東西，在他的頭腦中在徘徊、在游弋。
《聽(tīng)荷之五》丙烯油彩 100×80cm 2016
《聽(tīng)荷之六》丙烯油彩 100×80cm 2016
第二個(gè)“十年”見(jiàn)他的作品，是他再進(jìn)人大藝術(shù)學(xué)院的“寫意精神”油畫創(chuàng)作課程班以后的作品。這時(shí)期比前個(gè)十年，他對(duì)西方的繪畫體系的研究和吸收不是沿著畫史向前了，而是向后了，向傳統(tǒng)回歸了一步，對(duì)印象主義和后印象主義畫家對(duì)色彩的細(xì)微關(guān)系認(rèn)真關(guān)注，開始吸收。我想這并不奇怪，這是他缺少的，也是他需要的。看到這里，對(duì)20年前的擔(dān)心松了口氣。值得關(guān)注的是：他化解了各種矛盾，開始自如駕馭畫面。
《留得枯荷聽(tīng)雨聲四》 布面油畫 80x180 2014.3
這一時(shí)期的作品特點(diǎn)是：構(gòu)圖宏闊，雖是森羅萬(wàn)象，卻感到單純整一；長(zhǎng)于抒情，雖吸收一些構(gòu)成手段，卻不失風(fēng)景畫詩(shī)意的表達(dá)；追求意境，雖色彩有精微層次，豐富的對(duì)比，卻不失色調(diào)對(duì)意境的烘托。
這一時(shí)期的作品仍然體現(xiàn)了九齡對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的情結(jié)。他的早期有筆墨的營(yíng)造，但乏顏色的輔助。而現(xiàn)在，形、色都顯示了綜合抒情性，這恰是中西融合的難點(diǎn)。
這一時(shí)期的作品看得出他是在大自然中受益了。近幾年浸泡在大自然中讓他那種深沉、摯愛(ài)的現(xiàn)實(shí)主義情結(jié)在大自然的懷抱中伸張開來(lái)。在他質(zhì)樸的畫面上，那一山一水、一草一木的描繪，總是努力追求既不傷筆也不傷色的機(jī)趣，同時(shí)又努力追求感受的意趣，作品體現(xiàn)出他執(zhí)著愛(ài)著大自然這塊厚土。
《留得枯荷聽(tīng)雨聲之八》 布面油畫 180×80cm 2016
《留得枯荷聽(tīng)雨聲之十二》 布面油畫 100×240cm 2016
這一時(shí)期的作品還體現(xiàn)出九齡對(duì)學(xué)理的追求。近幾年來(lái)，風(fēng)景寫生泛化，尤其寫意的泛化和中西融合的泛化，導(dǎo)致了許多甜俗浮淺，粗制濫造的快餐主義作品的出現(xiàn)；也在西方的現(xiàn)代藝術(shù)語(yǔ)言借鑒中浮掠皮毛，不僅失掉意境，內(nèi)容上造成扁平，而且在形式上也成為糖紙一樣的誘眼秀。這一切都是失去對(duì)學(xué)理的探索所致。前面我們提到九齡的20年探索是對(duì)傳統(tǒng)的逆向而追，我想這正是一種油畫學(xué)理的追求。加上他早期開始的對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)經(jīng)典學(xué)理的探究。這些都是撐起了他今天探索的空間，學(xué)理使他不隨俗、不跟風(fēng)，自始至終維系著他的創(chuàng)作格調(diào)。
《留得枯荷聽(tīng)雨聲十三》 布面油畫 80x60 2014.3
《留得枯荷聽(tīng)雨聲之十六》 布面油畫100×80cm 2016
縱觀九齡二十年來(lái)的探索，已經(jīng)慢慢形成他自己的創(chuàng)作風(fēng)格。這種風(fēng)格是生發(fā)于他的骨子里的，恰好他反復(fù)畫的一個(gè)題材進(jìn)一步佐證了此點(diǎn)。20年前他的畢業(yè)創(chuàng)作取材荷塘，近期他又畫了荷塘的系列，這或許是一種偶然的獲取或巧合，或許是他不甘心失敗的執(zhí)著探索，更或許這一題材成為他精神棲息地，與他永遠(yuǎn)割舍不斷。無(wú)論如何，現(xiàn)在的創(chuàng)作和過(guò)去已不能同日而語(yǔ)了，雖然都是約取色彩僅用黑白，但作品的技巧、內(nèi)涵及味品都顯示出后者已佐證了畫家臻于成熟。這前后發(fā)生了很大的變化，但其中有未變者：第一，中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)情節(jié)；第二，對(duì)自然的衷愛(ài)與真誠(chéng)；第三，厚德若古的人文情懷等，不僅沒(méi)有變并越來(lái)越明晰起來(lái)。這或許是支撐其風(fēng)格的一些因素，并讓他以后走的更遠(yuǎn)。
山東藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng) 教授
山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席
毛岱宗
2016.12.31