由斯洛伐克北京美術館、邱漢橋繪畫藝術國際巡回展組委會共同主辦的《北勢南氣 山水大成——邱漢橋繪畫藝術展》于2014年5月21日下午在斯洛伐克北京美術館隆重開幕。這次藝術展將聚焦東方文化與西方文化交流與碰撞的藝術，展示音樂與繪畫相結合的具有民族精神的大美之作。
(著名藝術家邱漢橋先生)
邱漢橋，號抱撲子，覺悟明山，1958年出生于湖北孝感，現為中國美術家協會會員，武警總部專職畫家，聯合國教科文民間藝術國際組織成員，1989年8月在中國美術館舉辦個人畫展之后作品被中國美術館、人民大會堂以及許多國際藝術機構收藏，多次榮獲國內外大獎。1994年作品《世紀魂》榮獲全國第八屆美術大展最高獎，并獲文化部獎章;1999年作品《豐碑》獲中國香港世界華人藝術特別金獎;2001年《雨后斜陽》榮獲聯合國和平藝術大展和平金獎，獲聯合國前秘書長安南簽發證書及精致獎牌等等。
(晨)
邱漢橋先生在山水畫創作上取得突出的學術成就，作品風格既有南國田園的婉約潤雅，又有北國山巒的雄渾凝重，將中國經典的傳統哲學思想及傳統繪畫理論與現代藝術思想理念相結合，形成了獨特的藝術體系。他的作品蘊涵著老莊哲理之大美，雄渾，厚樸，壯麗，賦有音樂之美的作品將觀者仿佛帶入天籟般的無塵世界,透射著與時代共舞的節拍，把中國繪畫推向了新的高峰。有史以來，由于地域相隔遙遠,東西文化相通相融是擺在中西文化使者們中的一道難題。如今科學的發展進步拉近了彼此的距離，全球一體化，人與自然和諧共融成為共同關注的話題。“畫道之中，水墨最上”。這是由于“肇自然之性，成造化之功”，作為自然物質的水墨最合乎天地萬物之自然，而僅用墨色的濃淡、虛實、點線就能描繪出萬里河山和美色勝景，確實是如同天地造化那般神奇。如他的作品《月光曲》系列、《水墨世界》系列等，都用純水墨構成，給人一種清新脫俗、遠離塵囂的虛靜澄明，他以水墨營造的玄遠意境，在某些方面恰恰也契合了老莊“清靜、淡泊”，“澄懷味象”的思想哲學。
(秋色紅霞一夜來)
邱漢橋先生以“北勢南氣 山水大成”為主體構建的邱漢橋繪畫新論體系，以其超然物化的心境、時代大美的呼喚、回望千古的歷程，打破現實中的美學格局和陳舊模式，這就是一個真正藝術家的膽識與膽魄。他提出諸多藝術主張，如：美學新命題“忘我忘象”，新的繪畫綱要十八字法“悟老莊，追漢唐，學五代，習宋元，觀明清，顯當代”等，得到了廣泛認同和響應。他杜絕自明清以來中國繪畫逐步脫離了民族精神的大美主線，常常是表現著些小情趣、小格調、小自我的發泄。在繪畫新論的指導下，邱漢橋先生創造了新技術皴法“錘頭皴和水潤墨漲法”，從而在中國繪畫歷史前三十五種皴法基礎上新創了第三十六種皴法，有證有據地繼承了傳統又開創了新格局，使其作品“融南入北”展現時代精神之美，將中國繪畫由理論到實踐推向了又一高峰。
(圣山相伴)
邱漢橋先生繪畫作品不僅體現出時代的精神，同時更突出地承載著中華民族的精神內核，他的繪畫藝術“回望千古，溫暖自在”，紅與黑、黑與白、黃與黑的交融，暢享著時代精神之大美情懷，體現著心靈的神山圣水和自然山水的大融合。他在多變的水墨世界里從容地傳達出了中國詩人吟詠千載的心物交融之美，突出了“勢”“氣”“神”“韻”的繪畫美學最高點。
“快人意，獲我心”。邱漢橋藝術展：直抵澄明萬物的自由中，大美永存，溫暖自在。欣賞完邱漢橋先生的金湖灣系列作品，就能體會到其中的道理，畫作中一種靈性，清凈自在的田園山野，好像一曲曲彈奏著的音樂，泥香的稻田、清香的油菜花、明凈的荷塘、靜溢的秋湖、使人陶醉，使人難以忘懷。他獨具匠心的思想銜接著千古的浩瀚，紅色的壯麗，黑色的崇高，黃色的精典，閃爍著中華文明思想的大美情懷和民族精神，溫暖而不造作，恢宏而不小巧，彰顯而不狂妄，寧靜而不單調，詩與畫共存，音樂與自然同在。